评邵氏尔冬升版《三少爷的剑》
尔冬升的邵氏作品中，我最喜欢四部是：《三少爷的剑》《多情剑客无情剑》《少林传人》和《三闯少林》，其中《三少爷的剑》排第一。小宝很幸运，第一次当主角就一炮而红；但也很不幸，成名作就是他最好的作品，此后都没能有所超越。至少我个人是这样认为的。
楚原最好的古龙片都集中在77年以前，至多维持到78年的《蝙蝠传奇》。刚开始楚原还能别出心裁，把握住古龙的神髓。后来也许是赶戏赶太快（据他自己说最高记录是同时赶八部戏），愈拍愈粗糙，也愈拍愈可笑。古龙的对白颇有深意，真正拍摄时却得小心蕴酿、控制气氛，否则凭空冒出一句“XXX不愧是XXX”“XXX就是XXX”只显得可笑。
楚原对《三少爷的剑》的某些改编，个人觉得是胜於原著的。电影里的三少爷虽然剑术天下第一，却是个年未弱冠、涉世不深的少年，不像原著里是个32岁的成年人（原著里的三少爷的确是未满二十就天下第一，电影的安排不夸张），不但有过无数的女人，还有个15岁的私生子。虽然古龙著墨不多，但仍可以看出原著的谢晓峰不很正派，勾引别人的未婚妻又始乱终弃、也曾为了追求第一不择手段。相比之下，电影里的三少爷至少“人之初性本善”，尚未发展出什麼劣根性，实在可爱多了。
虽然楚原的改编是将就尔冬升的年龄，也许并非有意为之，却也使得故事更加合情合理，至少使得化身阿吉的谢晓峰不再矫情。
我看过两篇评论，都说三少爷诈死埋名离开神剑山庄沦为乞丐又流落妓院当杂工，是自虐、刻意、矫情，我倒有不同看法。
电影里的三少爷年纪尚小，若说他诈死埋名是看破尘世隐逸去了，未免老气横秋笑掉人家大牙，他根本还没“看透”，何来“看破”呢？我觉得《三少爷的剑》应该看成一个迷惘少年寻找人生方向的故事。武学之道，谢晓峰已登峰造极，这却不是他要的人生。他生於武林世家，一出世就要扛起“神剑山庄”的招牌。纵然他天赋异禀，十几岁就练成了举世无双的剑术，虽然保住了祖先的威名，但麻烦事也随著天下第一的名号接踵而来，他不得不应付络绎不绝的挑战者，更不得不双手染血不断杀人。天下第一的地位与家族的名誉变成了一道沉重的诅咒，压得他喘不过气来，云端的日子十分痛苦，他不愿一辈子扛著天下第一的枷锁，他要寻找新的人生价值，他想试试凡夫俗子的生活，是以抛下一切，诈死埋名。
但他毕竟是从小养尊处优的少爷，不知世道艰难，出卖劳力糊口，没有他想像中的容易，没有路子，就只有四处碰壁（参见《保镖》骆逸同学，其实现代犐缁嵋惨谎??餍懈饕刀加泄婢兀?胄忻挥心屈N容易）。他初入人世，什麼也不懂，很快就山穷水尽，直到哑巴给了他一碗饭吃，才间接在妓院找到了差事。后来他在码头找到差事，也是老苗子介绍才找到的工作。
阿吉被**调戏一段，私以为电影的安排比较合理。一群熟女调戏一个美貌的男孩，总比调戏一个32岁的成年人可能性大些。阿吉和小丽之间，也变的纯洁许多，我看到原著里小丽在阿吉为她挨刀后，到阿吉房里挑逗他，狂汗不已～在此之前，我至少还觉得小丽是个身不由己的可怜少女，可是小丽这个举动，和调戏阿吉那群女人有何不同？楚原把这段移到阿吉中毒将死之时，变得感人许多。
武侠人物不食人间烟火，楚留香、陆小凤、小李飞刀、绝代双骄，写的大抵都是精英世界、云端上的人物，唯有这一部描写了老百姓的苦难。三少爷从神的位置走下凡来，一方面逃避名声带来的麻烦，一方面也让他看到了当三少爷时看不见的世界，底层百姓的惨状。本来他还打算和哑巴、老苗子一样过日子，虽然备受欺凌，至少一家人相互扶持，尽力给彼此温暖。纵然平凡要付出巨大的代价，能摆脱永无止尽的杀戮也是值的。
老苗子一家的故事十分感人，每个人都用善良的谎言掩饰生活的苦难，彼此心知肚明却又不戳破。老苗子一家的苦难已经够多了，难得的是苦难与贫困并没有磨灭他们的善良与古道热肠，还愿意对阿吉施以援手，“只要我们家还有一碗粥，你就有半碗。”阿吉出身豪门，什麼山珍海味没吃过，可一辈子恐怕也没吃过如此珍贵的半碗粥。可是即使如此微薄的幸福，也是摇摇欲坠的，一个土豪恶霸轻易的毁了老苗子一家，为了保护小丽和老苗子，阿吉不得不再度拿起他的剑……
尔冬升自己演了十年大侠，却坦言对武侠不感兴趣，认为武侠虚幻不切实际：大侠都是不吃不睡的，一睡就有刺客上门。他当导演以后拍的片子，总是十分写实。唯一想过要拍的武侠片，就是《三少爷的剑》。我想他之所以看上这一部，除了是他自己的成名作意义重大之外，是否也因为主人公阿吉和他有几分相似？都想从云端下来，了解真实的人群。
原著里谢晓峰和慕容秋萩有一段情，但不很清晰，谢晓峰何以看上慕容秋荻，后来何以又抛弃了她，始终没有交待明白。谢天谢地楚原拿掉了这段情，把阿吉配给了小丽，避开了始乱终弃的问题，更省掉了小弟（谢的私生子）这个麻烦人物。我一直觉得楚原不擅拍感情戏，他最擅长的是奇诡，可阿吉和小丽抉别一段我还是有小小感动的。这段是楚原自己编的，对白却大有古龙之风，尤其那句“当你什麼都有的时候，什麼都不觉得珍贵；当你知道什麼都快没有的时候，你又什麼都想要。”小丽问他：“你要我吗？”阿吉答道：“我知道我爱你，不过我没有必要跟你睡觉，我不想你三天就做寡妇。”这种直白大胆的感情戏，也很像古龙手笔。这一整段对白都说的很慢。感情戏要动人，语气、表情，气氛都不能马虎，难得楚原如此仔细的，用很多特写把每句台词、每个表情拍出来。楚原晚期的电影就没有如此细腻的处理了。
野店遇韩棠和傅红雪一幕，虽然楚原的本意是让狄龙和罗烈为小宝护航，可也编的很灵。
阿吉得知自己快死，眉宇间的忧伤更甚
“因为我的钱已经没有用，死人的钱，能有什麼用？”
“如果你们像我，知道自己只有三天的命，我相信你们也会像我一样，做很多平常人想不到的事。”
既然要死了，也就没必要再隐瞒身份。可笑的是，他不想做三少爷的时候，人人都逼他做；如今他承认自己是三少爷，人家反而不信。
傅红雪这段也是神来之笔：“从前我带刀的时候，他们叫我傅红雪。不过，现在有了孩子，刀也不带了，我只是黄山上，一个没有名字的樵夫。”
我对傅红雪不熟，没看过原著，不过我看到很多喜欢傅红雪的人，对楚原给傅红雪的结局赞赏有加。阿吉在寻找另一种人生，傅红雪的话，也是他的一个选择。
莫愁湖那个景，搭的太美了。尤其那湖是真的水，不是乾冰，而且似乎不浅，波光粼粼，还有夕阳，晚霞，除了不够辽阔之外，简直比真的景还美。这是令我很心水的一幕。其实那时谢晓峰病的快死了，步履阑珊，大大的黑眼圈，嘴唇发白，脸色很差，谈不上帅，可就是令人心疼。听说华陀的后人已死，绝望的低下了头，真的好可怜～燕十三问：你打算在那里坐一夜？他有气无力的答道：可能，坐一辈子。燕十三说：可是你碰到我，却没死的那麼容易了，因为你喝了我一杯苦茶。谢晓峰不解：难道你要我赔？这几句话楚原拍的太有感觉了。刮骨疗毒的一幕，道具做的很仔细，骨头钉下去还有血冒上来，不过肉都烂成那样，只睡三天就好了，真是神奇。
捡回一条命，阿吉终於露出笑颜，兴冲冲的买了一堆东西（他哪来的钱？可能是出来打滚久了，学会弄钱了，不是那个挨饿受冻的可怜孩子）准备回家娶媳妇，笑起来露出白白的牙齿好可爱。
但是不幸的，他没死，小丽却死了。
小丽的死，让他决定做回三少爷。这一幕拍的很抽像，也很有想像力。吼叫几声，三十个分舵的人就提著鞋子、拉著裤带急急忙忙赶来了，几个镜头就把神剑山庄的庞大势力展现出来。不过他下的命令挺好笑，三个分舵筹备葬礼还说得过去，取几把剑和一件衣服，需要动用三个分舵的人力吗？
这部戏精采的部分到此为止，变回三少爷后，就乏善可陈了。谢晓峰追寻了半天，也没有说清他最后的选择是什麼，是做阿吉？做三少爷？还是另有打算？唯有慕容金龙打败三少爷和燕十三时，三少爷那句“你们为了练功，已经把他逼疯了，现在他疯了，你还要他为你们卖命。”让我有点触动。其实慕容金龙和谢晓峰的处境是一样的，一出世就背负家族荣辱的重担，为了保持武林世家的威名，从小就被逼著练功。谢晓峰算是幸运的，成了天下第一，慕容金龙是不幸的，神功虽成人却疯了。然而谢晓峰也好不了多少，最终落的诈死埋名离家出走。
谢燕二人的决斗，其实可以安排的更好的结局，现在这个结局全在意料之中，打戏也不精采。看多了楚原的戏，最讨厌他拉远镜头，大家都知道是替身。《三少爷的剑》已经算不错了，阿吉替身用的不多，多半是徒手过招。我一直觉得徒手打比拿剑打考功夫，也好看的多。
小宝的阿吉形容瘦长，苍白秀气，眼神淡漠忧伤，很符合阿吉流浪时落魄的样子。不知是否因为小宝是新人，楚原教戏特别仔细。琼瑶说过他们以前带新人演戏的方法，就是把镜头切细，先把演技好的演员的戏拍完，再用特写慢慢磨新人，一个表情一个表情的拍。不知小宝当年是否如此，但楚原给阿吉的特写的确特别多。这是很少见的，楚原爱拍他心爱的布景，很少给近距离脸部特写，比如《黑蜥蜴》和《无翼蝙蝠》，小宝虽是主角，居然没几个脸部的特写，想花痴都看不清楚。总之，我觉得拍出来的阿吉，我觉得效果非常好，大部分的表情都很准确，该忧伤就忧伤，该凌厉就凌厉。
另外，阿吉的国语配音功不可没，给小宝弥补了很多演技上的不足，至少为阿吉加了一半的分数。古龙对白讲究意境，语气很重要。换个语气，感觉就完全不同了。这位国语配音控制的很好，阿吉说一些感伤、哲理式的话的时候，吐字比较慢，像是经过咀嚼深思熟虑才说出来。比如：
“人真奇怪，为了「声名」这两个字，往往就做了很多自己不愿意做的事。甚至骗人骗己，其实只要自己觉得快乐，做皇帝和做乞丐，都无所谓。公主、小丽，不都是你吗？”
“真的一样吗？”
“一样，都是一个漂亮的姑娘。”
“我人已经变了，剑也变了”
“为什麼你们江湖上的人，总不放过我！”
“每个人，真的好爱惜自己的声名。”
同样的台词，粤语配音念出来就完全没味道了。
《三少爷的剑》是小宝拍的楚原电影中，人物比较立体有深度的，楚原也拍的比较仔细，至少我有点被感动了，谢晓峰为盛名所累的苦，老苗子一家的苦，我全可以感受的到。所以本片在小宝所有邵氏电影中排第一。
顺便谈谈小宝的其他邵氏电影
《多情剑客无情剑》也是楚原的颠峰之作，与《三少爷的剑》难分轩轾。不过阿飞只是配角，就暂列第二吧。
小宝的阿飞是一个经典，这大概没有人会反对，一个简单直接的少年，五十两卖人头，逼赵正义自认梅花盗，“江湖上本来就是这麼回事，谁的刀快，谁就有理。”“没有人能让我三招，一招都不能！”都拍出了原著的神髓。除了井莉不够漂亮，不太符合江湖第一美人的称号之外，没什麼太大失误。小李挥挥扇子就能射出飞刀，也符合没有人知道飞刀是如何射出来的说法，还有我很喜欢小李的披风。最后梅花盗虽然变成了龙啸云，但是龙啸云利用磁铁令小李飞刀失去准头，李寻欢用冰柱代替飞刀，都是巧妙的安排，不比原著差。
第二部《魔剑侠情》就有一些失误
傅声的荆无命，我可以忍，毕竟他是有票房号召力的演员
难的第一部弄死了龙啸云，第二部林诗音又复活了
少了龙啸云这个阻碍，又没有龙小云卡在中间，她和小李又何必坚持两地相思？
阿飞和林仙儿居然称李寻欢为“小李”？
天机老人、上官金虹称李寻欢为小李，我无话可说；
可是阿飞比小李小了十多岁，就算不叫“李大哥”，直呼姓名也比较尊重吧？
上官金虹死儿子时，哭著大叫“谁杀了我儿子，我给你一万两，你给我杀了他！”我喷－－
上官金虹要杀人，自己下手就行了，用得著花钱买凶吗？买回来的杀手还没有他本领高呢！
最后一战亦是荒唐至极
且不说正面对决小李不是上官金虹对手，上官金虹渐露败相之际，居然向小李提出：杀荆无命，让小李坐金钱帮第二把交椅的交易。
俺倒，要讲和，也用不著杀荆无命吧？何况小李若是稀罕富贵权势，当初也不会把家业送给龙啸云。
如此老迈昏聩，能是天下第一大帮的帮主吗？
还有，我恨一开始那个旁白，其实那个旁白全无必要
只要在那个小酒馆里安排两个路人甲，藉他们聊天之口就能完成交待背景的工作了。
除此之外，《魔剑侠情》算得上可圈可点
比如，李寻欢与林诗音的雪夜对话
比如，那个数著梅花过日子的少年阿飞（只是，阿飞这几年竟然寄情书画？他应该不识字吧？）
比如，阿飞与吕凤仙的一战
比如，哭完儿子立刻认荆无命为子的上官金虹，那一刻的他，尽显能屈能伸的枭雄本色
比起其他作品，这部还算得上佳作
《楚留香之蝙蝠传奇》
小宝的蝙蝠公子虽是整个事件的关键人物，也是古龙笔下极出彩的一位人物，但不论在原著或电影中都只出场两次
一次是以原随云的身份出场，另一次就是真相揭晓的时候
我最喜欢的就是他揭开斗蓬，露出真面目那一刻，真是太美了
既然出场很少，就略过不论了
《圆月弯刀》和《英雄无泪》也是人性颇为复杂的小说
因此虽然逊於前面几部，但也比其他非古龙的好得多
《圆月弯刀》我没看过原著，只略谈几句
汪明荃太美了，尤其她传授丁鹏弯刀那一幕
动作设计的也好，一招一式既清楚，又有美感
很多人不喜欢丁鹏，因为他对不起青青
可是谁说大侠就不能犯错呢？古龙说的始终是人性，他在名利里泥足深陷，也是很多人常有的毛病
最后的故事也算说的完整，我没看过原著，但至少电影我看不出太大的硬伤。
其实这部电影在我心中排名挺高的。
再说《英雄无泪》，我得知小宝演卓东来时，很兴奋，因为那绝对是个考演技的角色
可是看完以后，觉得楚原的选角应该重新洗牌
小宝的年纪根本演不来卓东来这样复杂的人物。
卓东来武功智谋都在司马超群之上，只因身有残疾，才会把司马当成个自己另一个完美无瑕的替身，尽力的辅佐他。
小宝年少英俊，根本无此必要，以他的能力，早可以取司马而代之。
卓东来在电影里变成一个想取司马而代之的野心家，复杂度降低很多。
楚原如此安排，不但降低了故事的价值，前后也无法自圆其说
若是卓东来有心上位，就不会在司马离开大镖局后，扶持小高做大镖头。
他大可以自己上位，只给小高一个够高但仍次於自己的位置
如果真如他后面所言，他知道当天下第一人，就会成为所有人的靶子，所以要小高当挡箭牌，那他当初何必处心积虑的除掉司马呢？司马就是他最好的挡箭牌，他在大镖局里的权力，其实不在司马之下，司马不过是个魁儡，他何必取司马而代之？原著里司马的出走，是被妻子逼的，卓东来留他都来不及，怎麼会赶他走呢？
我心目中正确的选角应该是这样：
岳华演卓东来，照律香川的演法，就很接近卓东来了。
狄龙演完美的司马超群，司马是卓东来倾力打造的武林偶像，高大俊美，龙哥比白彪合适的多
小宝演小高甚至卓青就行了，年龄比较正确，或者继续让傅声演小高也行
至於岳华原本扮演的萧泪血交给凌云，反正他演惯冷酷杀手了
谷峰不适合演朱猛，不够英雄气概，他和赵雅芝共舞那段看得我狂汗，和小高结拜那段也很可笑
不过当时邵氏的演员中，我想不出谁能演朱猛？王钟？
《英雄无泪》虽然有失误，也有一个很大的亮点，就是萧泪血制造的那把克制泪痕剑的武器
古龙并没有具体描述那件武器长什麼样子，但楚原把它造出来了，而且十分巧妙
就是一件可以勾住剑的护手的武器，还内藏机关，勾住后可以逼对方脱手
后来卓东来使计，和小高互换了兵器，情势登时逆转
但原来泪痕剑的护手可以脱开，那柄武器其实勾不住泪痕剑，卓东来惊异之际，泪痕剑已经刺进了他的心口
古龙语焉不详的描述，楚原把它变成了具体的事实，而且合情合理
这个设计比两年前焦恩俊版《泪痕剑》那柄奇形怪状的武器好太多了
古龙小说虽有悬疑成份，人物都很有特色，一部是一部，人物绝不会弄混。可是黄鹰的小说就只剩奇情，没有人物了。小宝拍的《黑蜥蜴》和《无翼蝙蝠》皆是如此，人物毫无个性与特色可言，换个名字也无妨，更下一层了。
金墉小说长篇巨制，楚原竟然用两部片，就把全本《倚天屠龙记》拍完，主要场景一个不少，人物也十分齐全。可是两部片的篇幅，光是交待情节都来不及，哪儿还有时间刻划人物，总之我看得气喘吁吁，若非熟知情节，一定看得莫名奇妙一团雾水。
八十年代电影开始玩激光特效，原始的技术现在看起来十分可笑，《魔殿屠龙》《日劫》和《如来神掌》都是，还不如当年啥特效都没有的《哪吒》呢！其中《如来神掌》和《倚天屠龙记》一样是长篇故事的浓缩版，人物多的不得了，还有大量旁白，简直像是一团闹剧。
小宝晚期的电影，只有功夫片比较可观，虽然情节简单，但动作场面很好看。唐佳很厉害，小宝的功夫比狄姜差很多，可是经过设计，利用阵形与道具来弥补，居然似模似样，《三闯少林》和《少林传人》都很好看。而小宝在这两部里都很帅，唐佳和楚原不一样，可以对小宝花痴个过瘾，何况《少林传人》还有另一位大帅哥狄龙。
其实若论功夫，小宝比起他四哥在《螳螂》《贼赃》《踢馆》的表现差远了，那种套路做不了假，仔细看《三闯少林》和《少林传人》还是有取巧做假的。和他四哥的三部相比，小宝这两部只能算是偶像功夫片，不过能花痴，对粉丝来说，就够了。 本以为尔冬升拍连续剧飞燕惊龙很棒，后来看了邵氏的片子，一样出彩，那形象就适合拍古装武打。 尔冬升拍了邵氏好几部片子，部部经典。 楼主也是古龙迷么？而且对尔冬升的电影评价的不错，赞一个
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