邵氏群英谱
第五章 侠客独行
《决战前后》讲述古龙笔下著名的“月圆之夜，紫禁之巅”叶孤城挑战西门吹雪之役发生前后的故事。除了刘永继续扮演陆小凤并留起了胡子外，还有张彻的第三代弟子孙建扮演 花满楼，白彪扮演叶孤城，岳华扮演西门吹雪。二十多年后，该片被重拍，更名为《决战紫禁之巅》，主演有刘德华、郑伊健和张家辉等。
刘永还曾主演过一部由香港紧张大师孙仲有拍摄的《人皮灯笼》。该片将西方连环杀手的故事移植到武侠世界当中，拍得恐怖惊悚，险象环生。与他合演的有张彻的第二代弟子陈观泰和罗烈。
刘永后来成为李翰祥的爱将，以饰演乾隆皇帝著称，作品有《乾隆与三姑娘》、《乾隆皇奇遇记》、《乾隆下扬州》和《徐老虎与白寡妇》等。在李大导回顾邵氏发展历程的《三十年细说从头》中，他扮演了一个电影明星，连续将“种菜养鸡”说成“种鸡养菜”，弄得导演直发懵，令人为之喷饭，忍俊不止，显示了他喜剧方面的才能。刘永天生浓眉大眼，俊逸清秀，与狄龙一样都是古典形的美男子，且精通拳脚武功。这一特点使得他在功夫片领域中占有一席之地，在邵氏时期曾主 演过〈八万罪人〉，以后又在〈北少林〉中扮演过日本武士。转到台湾发展后，他因主演〈大湖英烈〉，扮演民族英雄罗福生而获得广泛好评。八十年代，他进军电视界，代表作有〈秦始皇〉，曾与刘松仁一道再现了“荆柯刺秦”的悲壮一幕，剧中一首“大地在我脚下”的主题歌很好地衬托了他的王者之风。
在前面所述及的影片中，常可以见到一个今天仍为人熟悉的身影，他就是徐少强，曾是古龙的好友，“赵倩男”米雪妹妹雪梨的前夫，后来因与刘松仁合演 〈生死决〉，成为著名导演程小东的御用明星。九十年代初，他与姜大卫一道出演了邵氏风格、民国背景的新版〈新独臂刀〉，还参加了由周润发、邓光荣合作的〈江湖龙虎斗〉的拍摄，近年来深入内地，拍摄过枪战动作片〈死亡客栈〉，在〈日本少林〉中力捧过童星释小龙。他的武功得到过真传，在功夫片大兴时期，曾主演过〈踢馆〉与〈贼赃〉等。在进入电视界后，徐少强才真正走红，被誉为“最有味道的大侠”，＜天蚕变＞、＜大侠沈胜衣＞等都是他的代表作。由于形象稍逊， 在与狄龙、尔东升、刘永搭档时，他总是扮演反派或配角，如〈楚留香〉中三星帮的少帮主，〈白玉老虎〉中的孤独胜，大都在上半场中死去，戏份较多的是与尔东升合演的〈三少爷的剑〉。
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第五章 侠客独行
《三少爷的剑》是不断重拍的武侠经典，导演楚原拍出了古龙笔下人心难测的江湖世界。影片讲述剑神三少爷厌倦江湖，化名阿吉，流落妓院做杂役混饭吃，后来为救爱人，设计引来剑圣，双方展开了生死决战。著名武术指导唐佳担任影片的武术指导，所设计的打斗招 法新奇，纵横写意。除尔东升与徐少强以外，其他演员还有陈萍、余安安、凌云。
《流星蝴蝶剑》是徐少强参加的另一部楚原电影。 该片根据古龙原著改编，主角却没有启用狄龙，而是邀宗华与岳华担纲，女主角是楚原导演不换的井莉，其他还有李修贤、王钟、罗烈、凌云和谷风。与其他同类型电影相比，该片更多了冶艳浪漫色彩，譬如一开场就是女同性恋的缠绵场面，其后还多次展示女人的第二性特征，与刀光剑影相间成趣。本片曾获亚洲影展美术设计 双狮奖，在楚原作品中与《天涯明月刀》齐名。
许少强在电影大银幕上最出彩的形象是《生死决》中的日本剑圣，他的对手是同样因 电视剧集而出名的刘松仁，所扮演的是中国的剑侠。许少强慕刘松仁剑术之名，从东瀛远赴神州，要求与之比武印证。其间穿插了许多阴谋和纷争，两雄对峙惺惺相惜与男女爱情，最后二人在碧海云天之间狭路相逢，一场大战打得风云失色，鬼神皆惊。此战一改浴血激斗的旧时面貌，大开绚丽唯美天马行空的一代新风，成为武 侠片中经典的经典，也成就了青年导演程小东的“威亚”大师之名。
在古龙等人的“铁三角”大行其道之时，张彻也跟上了这股改编武侠名著的风潮，只不过他选择了“金梁古”中的金庸，拍摄的有《射雕英雄传》系列片等。人们都知道原著中的主人公郭靖是个大智若愚大巧若拙的青年，可张彻却选用了一向以机灵顽皮著称的傅声扮演他。虽然傅声很有演技和天份，但他的形象总让人想起多动症似的方世玉，怎么也不能将人物和他联系在一起。同时，张彻 仍不改他一向的阳刚与嗜血风格，没有表现出金庸作品中优雅大器的意境，不能算很成功。
楚原在将古龙挖掘殆尽之后，也将目光转 向了金庸，于1981年拍摄了他的首部巨作《书剑恩仇录》。事实证明他还是擅长表现古龙作品玄虚神秘的风格，而原著中群英聚会兄弟携手共赴大义的主题还是更适合张彻，讲述于史有据背景明确的故事他也明显不及胡金铨和李翰祥，清代的长袍马褂大辫子似乎不宜出现在他一贯精心布景的场合，冷月轻霜雾气昭昭的气 氛，反倒削弱了影片应有的壮观与磊落。该片的主演是狄龙，他扮演的人物是红花会年轻的总舵主陈家洛，在仅比《英雄本色》早四、五年的时间里，他的形象已不再有青春的风采，若饰演陈家洛的哥哥乾隆也许更加合适。其他的演员还有白彪、罗烈、孙建和元华，胖胖的郑则士也饰演了一名性格粗豪的侠客。
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第五章 侠客独行
1985年6月，狄龙离开了服务十八年的邵氏公司，这时，他已经三十九岁，在人生最黄金的阶段里，共主演了八十多部电影，还导演了两部，分别是《后 生》与《电单车》。他除了是张彻的主力干将，楚原的最佳搭档，还曾在李翰祥的名作中主演担纲，先后有《倾国倾城》和《瀛台泣血》中的光绪，《武松》中的武二郎。功夫片时代，他还出演过唐佳的〈少林传人〉以及〈少林真英雄〉和〈清宫大刺杀〉等，将他自幼苦练的武功做了极其充分的展示。离开邵氏之前，他一度沉 寂，直到参与了〈英雄本色〉才又风云再起。这以后，好莱坞向他发出邀请，却因所给予的角色尽是些黑社会分子、蛇头和杀手一类，为了中国人的尊严，他毅然加以拒绝，继续留在了香港，如今，当年的倜傥少年已经年过花甲，但仍在电视圈不停奔忙，最近与苏有朋等合演了一部长剧，名叫〈扬门虎将〉，依然威风凛凛，老 当易壮。
同样是在1985年，武侠巨匠古龙撒手西去，年仅四十八岁。稍长两岁的楚原风光不在，到电视台做了甘草演员，后来因成龙的〈警察故事〉才又为人关注。“铁三角”的组合不在，却成为影坛上一段不灭的传奇。
看过所有“铁三角”的作品以及其他根据古龙小说拍摄的楚原电影，会发现一个有别于其他邵氏大导演的显著特点，那就是他们创作的主要人物大都带有孤独沉郁的气质，就象狄龙说的“孤零零的一个人，一把刀，没有朋友，没有爱，从黄昏到黑夜，从海角到天涯。”既没有男性的同盟可依，也不强调信仰与忠义，孑然 一身，事了拂衣自来去，可谁又能说他们心无所系？
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第六章 霹雳十杰
“成龙的《警察故事》不是功夫片！”
“李连杰练的是武术，不是功夫。”
“徐克这样拍〈黄飞鸿〉，非叫我十万洪拳弟子笑掉大牙不可！”
以上是邵氏另一位大导演刘家良在不同时期对几位当红同行的批评之辞。的确，成龙在〈警察故事〉当中引入自由搏击风格，以惊险动作取胜，一改过去套招对练式的对打模式，使作品的风格为之一变，从此不再是传统意义上的功夫片；李连杰是练竞技武术的运动员出身，擅长由传统武术中提炼发展的有着体操般高难新 美特色的功夫，与刘家良眼里的功夫不是一回事；徐克的〈黄飞鸿〉中打斗舒展飘逸有虚有实，显然是北派的风格，和黄飞鸿的南派洪拳相去甚远。性格率直的刘家良如此说法并不为过。坚持传统武术立场的他象张彻一样固执，不仅直截了当地表明自己的看法，而且不改以往的硬桥硬马，继续他的“正宗国术路线”。但上述的 三人都迎合了时代的需要，一度引领了新的潮流，而刘家良却明显落伍了，〈南北少林〉成为了硬派功夫片的挽歌；〈大醉拳〉因他与成龙的理念差异而被迫中途退出；在整个九十年代，他的影片数量很少且乏善可陈。直到进入二十一世纪，一个叫昆汀的美国佬启用落魄的刘家辉，对他以往的成就表示了崇敬；徐克为改变江郎 才尽江河日下的颓势，找到他担任〈七剑〉的武打设计，才又使得年届古稀的他呈咸鱼翻生之势。
刘家良是广东人，1934年出 生。他出身武术世家，七岁开始随父亲学武，其父刘湛是黄飞鸿入室弟子林世荣的亲传弟子，因此深得黄氏武学真传，他本人也被称做洪拳嫡派传人。1950年， 刘家良随父进入电影界，从临时演员及龙虎武师做起，曾在关德兴的〈黄飞鸿〉系列影片中露脸。十三年后，他与唐佳合作，在《南龙北凤》一片中初当武术指导。成名作则是1965年长城公司拍摄的《云海玉弓缘》。其后，他与唐佳一同被邵氏公司聘为武术指导，首先参与徐增宏的《江湖奇侠》，继与张彻合作《边城三侠》及《金燕子》等。自此便和唐佳一起长期担任张彻影片的武术指导。所谓的“正宗国术路线”是他在张彻执导的《方世玉与洪熙官》一片中展开的。他为人耿 直，性格倔强，曾与一部影片的导演争执不下，险些与公司闹翻。邵氏为了安抚他，采取了嘉禾邹文怀对付李小龙的办法，安排他转行做了导演。1975年，他执 导了首部作品《神打》，凭此片一炮而红，从而成功开辟了新的事业发展之路。
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第六章 霹雳十杰
由于多年侵淫影坛的经验，刘家良的处女作丝毫不见青涩，武打场面精彩流畅，影片节奏张弛有度，故事情节也引人入胜。该片的主演是年轻的汪禹，他饰演一个神棍的徒弟，因为师傅酒醉，不得以亲自出马，到某村 表演请神趋鬼的骗人把戏。汪禹的功夫颇有根底，象形拳、关公大刀等拳械套路同演技一样过硬，把个心地善良又乐观顽皮的小神棍表演得活灵活现。他的运气好得出奇，要风得风，要雨有雨，不仅赢得了穷苦百姓的崇敬，也把无恶不作的坏蛋们蒙在了鼓里。但假的就是假的，两个见多识广的逃犯戳穿了他唬人的“法术”，打 得他仓皇逃窜。危机时刻，他那贪杯的师傅出现，指点他运用神打中的实战技艺，将对手一一制服，交给侦缉队处理。这最后的一场打斗堪称经典，现学现卖有形达意的动作表演，后来为袁和平、成龙效法，揉入他们的成名作〈醉拳〉里。
后来，汪禹作为以刘家良为首组建的“刘家班”中的主要 成员，参与了多部刘氏功夫片的拍摄，其中与刘家辉一道主演的〈烂头何〉最是精彩，在这部颇有些李翰祥式买弄风雅内容的影片中，他头上贴着大块膏药，与刘家辉的十一王爷一边琴棋书画一边桥来桥上过脚起脚下消，最后和罗烈一场较量，粉碎了四王爷岳华的迫害阴谋。片中那些在谈笑风生中暗藏杀机的短促较量，给他人 以极大的启发，以后这样的场面层出不穷，譬如在徐小明的《霍元甲》中。
汪禹的星路后来不畅，早已息影引退，近年来却又因糗事 暴光，重新进入人们的视线。2004年3月，他在路途中与人碰撞，竟然大打出手，伤人而走，被判收监三个月缓刑一年。此前，他还曾经因企图殴打女友而被起诉。看来这位“神打小子”受自己角色的影响不浅，时常会将自己想象成某神附体，可以无法无天。
刘家良在《神打》之后进入了自己的黄金创作时期，七十年代后期和八十年代初，他的作品几乎片片精彩，部部出色，洋溢着中华文化与民族传统色彩，突出真打实战的动作风格，成为了他的招牌式特点。而一部影响深远的〈少林三十六房〉，成就了他功夫片一代宗师的地位。
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第六章 霹雳十杰
少林寺题材的影片自张彻之后已屡见不鲜，但主人公都是束发长辨的英雄侠士，而不见有光头的僧侣担纲主演。刘家良这次敢冒风险，将自己的义弟刘家辉 “剃度”，让他以寺院主人的身份从背景处走到前边。刘家辉比兄长小了二十多岁，本名冼杞熙，自幼过继给刘家，并在父兄的指导下练习武功。十九岁这年，他加入了张彻的长弓公司，以配角身份演出《洪拳与咏春》等数部片，后又随刘家良一道返回邵氏，参加过《新少林五祖》等影片的拍摄。到刘家良执导《陆阿采与黄飞 鸿》一片时升任第一男主角，并自此成为刘旗下主要功夫片中的小生演员。
就如健全的王羽不及断一条胳膊更受欢迎那样，留发的刘 家辉也显然不如光头时给人的印象深刻。他的身材矮小，脸型略短，外貌有些化了装的童祥伶的味道，英武刚烈却缺少狄龙那样的气派与汪禹傅声的机巧，他也曾留着李小龙式的长发主演过刘家良的《最佳搏杀》，但缺乏特色，影响很小。他的青年黄飞鸿也远不能与成龙、李连杰相比较。可自打剃了光头，就开始一路走红，尤 泊连纳的头型配岭南人精健的身躯再加上正宗的南派武功，为他赢得了广泛的关注与认同。在七十年代末八十年初，他被誉为东方的光头明星。
《少林三十六房》的故事背景与方世玉洪熙官等活跃的时期相同，刘家辉饰演的三德和尚也与这二人齐名。三德和尚俗名刘裕德，原本是海鲜铺老板家的公子，因同情反清复明的人士，而被满清走狗迫害，家破人亡。他死里逃生后避祸南少林，被方丈收留，起法名“三德”。少林寺当时是习武的大学校，反清义士的大 本营，苦大仇深的三德如鱼得水，为摆脱书生的羸弱报仇雪恨而苦练武功。少林寺训练弟子的方法独特，按循序渐进的程序分门别类地设置了三十五项练功内容，称做“三十五房“。少林弟子要修成正果，必须经历所有项目的训练与学习。三德开始时极不适应，吃尽苦头，但渐渐地寻入门径，接连通过了脚力、拳力、头力、目力等的测试，进入更高要求的拳脚、器械等训练阶段，最后闯过了考核修为的终极关卡，成为一名合格的少林武僧。这是该片主要表现的内容，刘家良根据传说、考 证，加以合理想象大胆设计，使每一房都充满难度、趣味与观赏性，令观众耳目一新。该片也因此获得了亚洲影展的青睐，赢得了“十大华语影片”的荣誉与一片赞 扬之声。三德在经过了身体的刻苦磨练之后，思想境界也得到了极大的提升。他决心将少林“匡扶正义”的宗旨与精神推广到民间，便自立第“三十六房”，离开寺 院为实现他“普渡众生”的理想开始苦行。他回到家乡收下了洪熙官、童千斤和陆阿彩等门徒，带领他们与满清恶势力展开斗争，最后将罗烈饰演的王爷击毙在山野 之中。
论武打与练功的场面，或许该片限于当时的技术条件，表现得不如今日花哨精彩，但主要演员都有真功夫，尤其刘家辉出身洪拳正宗，拳脚刀枪无所不能，一身铜皮铁骨，动作虎虎生风，真有如金刚罗汉一般，为后来同类型同题材的影片树立了可供效法的典型。
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第六章 霹雳十杰
《少林三十六房》在口碑与票房上取得巨大成功之后，刘家良趁热打铁，继续拍摄了该片的姊妹片《少林搭棚大师》。刘家辉仍在其中担任主角，只是不再扮演三德和尚，而是当起了搭建竹棚的工匠。在过去的广东，每逢佳节民间都要举行隆重庆典，大家一道载歌载舞，舞狮舞龙。为了营造气氛，方便活动，组织者要事 先在场地边沿搭建竹棚。这些临时建筑的骨架是粗大的竹竿，彼此靠竹条相连，既结实承重，又要便于拆卸，必须邀请专门的匠人来完成。这种技艺据说在内地已失传，而在现代化的香港仍被运用在盖楼、装修等行业中。刘家辉在片中原本是个游手好闲的二溜子，曾冒充三德和尚抱打不平，结果行藏暴露，仓皇逃走，投奔了少 林寺。三德和尚见他生性浮躁，夸夸其谈，便安排他到武僧练功的院内搭棚。刘家辉开始时非常不解，后来渐渐有所感悟，他每天居高临下地观看师兄弟练习各种基本功，自己也忍不住模仿，并与手中的活计结合起来，竟在三年之后独创出了一门招法怪异的武功，能用竹条迅速将对手的兵器或手脚捆住，达到制而服之的目的。 如果说《少林三十六房》还多少受到张彻影响的话，那么本片完全是刘家良的电影。故事没有复杂的政治背景，只有普通百姓与不良老板之间的善恶之争，情节简单，人物单纯，没有太多的悬念与起伏，主要表现的就是刘家辉习武与打斗的过程。该片中武打设计的水平比从前有了很大提高，倒不仅是刘家辉用竹条制人的方法 特别，招术花样翻新，而且拍摄的手法也日趋成熟，角度、节奏以及对环境的利用，都比今日不遑多让，使场面激烈好看了许多。刘家辉的表演呈现了他活泼幽默的一面，所塑造的人物比三德和尚更加立体和丰满。
刘家辉从此以后便被定型，即使演出的不再是和尚，也会以光头形象示人，顶多是 在秃脑门后面加个清代长辨，正面看上去大同小异。他在七八十年代几乎参与了刘家良执导的所有影片，其中包括《中华丈夫》、〈霹雳十杰〉、〈茅山僵尸拳〉、《少林加武当》和《十八般武艺》等，在〈长辈〉和〈掌门人〉中也曾出现。成龙、洪金宝的动作影片兴起后，他星运转黯，先是远走台湾，参加电视剧的拍摄，作 品有〈少林弟子〉等，后又以配角或反派的角色衬托新一代影星，在周润发、李元霸合演的〈老虎出更〉中扮演黑道枭雄；在甄子丹、卢惠光的〈怒火威龙〉中客串刑警；在李连杰的〈铁鸡斗蜈蚣〉中扮演能仁寺恶僧；在刘德华的〈醉拳3〉中扮演袁世凯的帮凶。随着年华老去，昔日辉煌似乎只留在了人们的记忆中。进入二十一世纪，天马行空的武侠片渐渐势微，硬桥硬马的刘家良东山再起，曾启用他和戚冠军配合内地武星吴京合作了一部〈醉猴〉。徐小明将刘家良过去的作品〈中华丈 夫〉翻拍成电视剧，力邀他和仓田保昭出演原片中所饰演角色的父亲。而自美国大导演昆汀邀请他在〈杀死比尔〉中扮演白眉道长后，他才真正得以重生，先是在内地的电视剧〈黄飞鸿与十三姨〉中担任主角，后来又在元彪的〈佛山赞师傅〉中担扮演重要角色，年过半百却愈显老辣，据说还有望再度出演昆汀的暴力电影。
本帖最后由 tantanyew2 于 2009-12-18 13:45 编辑
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第六章 霹雳十杰
邵氏的老片翻新发行后，刘家辉更受关注，先是作客新浪等著名网站，品评新旧时代的香港电影，充当功夫片由盛及衰的活见证；又在影碟的“特别收录”中 侃侃而谈，追忆以往；后在纪录片〈功夫世家〉中揭示银幕功夫秘密，并亲身示范，讲述表演要领，唤起影迷的怀旧深情。观众们注意到他那一双剑眉下炯炯有神的眼睛已不在，深深的皱纹掩盖了他昔日的虎虎雄风，感慨之余虽期盼他重现辉煌，但内心里却一定只留有三德和尚那精壮、勇猛、年轻的身影。
刘家辉再饰三德和尚，是在刘家良导演的《霹雳十杰》当中。该片是刘家良八十年代的作品，比前两部少林影片更加成熟。影片的主人公是继张彻之后被拍滥了的方世玉，他年少气盛莽撞冲动，不受约束抱打不平，与傅声、孟飞等所演绎过的无甚差异。刘家良除了在动作设计上推陈出新以外，主要靠重塑人物的外在形象 与独特个性区别以往。主演小侯是“刘家班”的主要成员，曾在〈少林搭棚大师〉中扮演过一个龅牙的染布技工。他是银幕上最丑陋的方世玉，却也是动作最出色的方世玉，翻腾跳跃扑跌滚打就如同脚下安了弹簧的橡皮人一般，柔韧灵活得无以复加。性格中突出一个刚暴，动辄吵吵嚷嚷，横眉竖目，一会儿又嬉皮笑脸，雨过天 晴，就好象邻里那些既令人头疼又不乏可爱的顽皮少年。霹雳十杰中除了方世玉以外，还有与他同样著名的洪熙官、胡惠乾、陆阿彩、童千斤、舂米六、李锦纶、谢阿福，他同父异母的哥哥方孝玉、方美玉。刘家良找了一群棒小伙扮演他们，让他们穿上同样的衣服，看上去就象私立学校里的学生。刘家良拍这种群戏显然不如张 彻，除了小侯的方世玉和刘家辉的三德，其他角色都是活动的背景，大多数人只有动作而不见个性，引人注目的倒是十杰以外的人物，包括串演反派的导演自己和扮演方世玉哥哥的那个人，后者就是《南北少林》中与李连杰一道捉虫饲鸟的小和尚。
《霹雳十杰》故事发生在方世玉拳打雷老虎，计 赚李小环，脚踢李巴山之后。其母苗翠花为管制儿子，要他与两个哥哥一道去学四书五经。方世玉哪里是读书的材料，与比自己小许多的后生同师而习，麻烦不断。少林三德师傅为了帮助他，反倒引起了误会。后来，方世玉惹了大祸，不得已上了少林寺，在三德的教导下与其他九杰在三十六房练功。由于心高气傲，他经常与师 傅发生冲突，为了外出散心，还从下水道里偷出，到附近的镇上去看花灯。白彪是当地的都督，发现方世玉头脑简单，便有意利用他打探少林寺的虚实。方世玉想要自己和师兄弟们将少林功夫发扬光大，便答应带九杰参加白彪刻意举办的满汉通婚大礼。三德察觉情况不对，独自下山后找到苗翠花，化装成新娘混入都督府。白彪 果然包藏祸心，在敬酒时暗下毒药，想将十杰一网打尽，多亏三德与苗翠花及时赶到，制止了这一阴谋。双方在都督府一场大战，三德、方世玉等利用少林培训的本领，一举冲出重围，回归少林。值得一提的是，姜大卫的夫人李莉莉参加了演出，在片中饰演苗翠花，她干净利落的身手，有形有意的“二字钳羊马”都给人留下了 深刻的印象，似乎比其夫的功底还要深厚。其他的演员还有李海生和孙建。
本帖最后由 tantanyew2 于 2009-12-18 13:44 编辑
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第六章 霹雳十杰
影片中的武打设计比从前更上一层楼，不仅有硬桥硬马的真功夫，还加入了不少高难惊险的空中跳跃与翻腾，使动作更加丰富多彩，节奏愈发紧凑明快，场面壮观而充满着韵律的美感，是刘家班影片中的上乘之作。
小侯的功夫是当时打星中的佼佼者，主要作品有《疯猴》等，是八十年代刘家良最为器重的弟子，却因为形象太过一般而发展平平，后来，他参与了洪家班拍摄的《东方秃鹰》，在由洪金宝、元彪、元华、林正英、高飞、狄威、钱嘉乐、秦祥林等组成的强大阵容中，充当了一个不起眼的小兵。
除了汪禹、刘家辉、小侯，傅声的一身武功也被刘家良看中，曾在他的《洪拳小子》中担任主角。在电视剧集中成绩斐然的郑少秋初涉大银幕后，一度被称作 “票房毒药”，为求改观也投入刘家良麾下，他后来在《诸葛亮》、《楚留香》和《戏说乾隆》中表现出的利落身手实拜“功夫良”所赐。
“功夫良”是观众和电影界对刘家良的尊称，也是对他在功夫片领域中的成就和地位的一种承认与肯定。他的义弟兼爱将刘家辉称小学没毕业的兄长为天才，当武打设计时既大获成功，成为改行做导演的香港第一人后，同样风骚独领。比之张彻他既能宏扬阳刚之风，又不拘于成法，在当时“阳盛阴衰”的影坛上另辟蹊 径，大胆地将女性作为第一主人公，拍摄的影片照样一炮而红。这方面的代表作有《长辈》和《掌门人》，主演是年轻的惠英红。
内地观众大多是从成龙监制的警匪动作片《霸王花》中知道惠英红的，漂亮健美的她在该片中饰演了一个优越感很强却不擅合作的女警。后来，姜文等拍摄电视剧《北京人在纽约》，导演曾想邀请她扮演女主角阿春，更给人留下了深刻的印象。其实，她早在七十年代就涉足电影，先是在楚原的电影中跑龙套，后来也参与过李翰祥 执导的“乾隆”系列。她与同时的女星相比，更有一种侠烈刚暴的特质，运动天份也较高，随刘家良拍片后接受过严格的功夫训练，进而成为邵氏新一代的女打星。八十年代，她曾到内地拍摄《醉鬼张三》，在其中担任女主角，扮相俊美，打得威风。九十年代，又与袁和平合作，在他的《太极宗师》中扮演吴京的师姑。
本帖最后由 tantanyew2 于 2009-12-18 15:29 编辑
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第六章 霹雳十杰
惠英红的成名之作是刘家良执导的功夫片《长辈》，并凭借此片成为香港金像奖的最佳女主角得主。影片的故事发生在民国时期，有一门三兄弟，长兄亡故，老二病重，老三是个横行乡里不务正业的家伙，一直觊觎二哥的家产。老二病故前收了一个年轻的填房，嘱咐他将自己的遗书和房地契等移交给大哥在广州的儿子。 老三自然不肯善罢甘休。于是，围绕着遗产继承的问题，双方展开了一场争斗。老大的小儿子刘家良身怀绝技却含而不露，他人已经年过半百，有个儿子正在香港读书，当听说二叔婶要到广州，便亲自到码头迎接，不料接到的却是一个比自己儿子大不了几岁的少妇——二叔为防家变而娶的妾室惠英红。惠英红身受二叔大恩，委 屈下嫁只为代他完成心愿。她一身土布衣裙，扎着老式的发缵，故作严肃老成，与省城日趋开放的环境格格不入。刘家良的儿子小侯放假回家，对家中多了个年轻的长辈非常不适，他受过西方式的教育，性格活泼开朗，顽皮好动又好显摆吹牛，与惠英红之间发生了不少有趣的冲突，而每次都被“二叔婆”以长辈身份压制。为了 出口恶气，他联合刘家辉、麦得罗等香港同学，利用惠英红的无知好奇，将她诱入化装舞会好一通捉弄。影片的趣味主要表现在少年长辈与老年晚辈之间的微妙关系上，表现在传统刻板的观念与现代生活方式之间的冲突上，刘家良处理得自然轻松，喜剧色彩十足。经历了一系列的调侃之后，故事又回到了主线上。三叔王龙威为 了夺取遗产，派人潜入广州刘家良家中，将惠英红转交保存的各类财产证明偷走。刘家良与三位年老的哥哥联络，带领儿子和二叔婶，一道返回家乡，去找三叔讨还公道。一场精彩激烈的大战再所难免，在这影片最后长达二十多分钟的打斗中，小侯表现出了他一贯的矫健敏捷，让人怀疑他有内地竞技武术的基础或京剧短打武生 的功底，即便比今日《拳霸》的主演柏朗伊林也不遑稍逊。惠英红也有不俗表现，长剑一舞，功夫毕见，绝非一般花拳秀腿可比，而此前开场时几记干净利落的裙里脚早将师承门派示人，不愧是功夫良的嫡传女徒弟！那三个刘家良的老哥哥也参与了搏斗，其中有前辈曹达华，他是关德兴的黄飞鸿电影中常见的演员，饰演的是嘴 油心花的梁宽。当然，最后与王龙威的决战还要刘家良亲自出马。王龙威专门在“刘家班”的电影中与主人公作对，如《少林搭棚大师》和《掌门人》等。二人的打 斗进行了将近十分钟的时间，往来对拆招招有法，拳打脚踢式式实战，让观众过瘾之余也能领略什么是传统的技击，什么是真正的南派洪拳！
这一阶段，刘家良屏弃了以往惯用的复仇模式，而经常在自己的影片中表现忍让、宽容、点到即止一类的情节，着意去宣扬中华武术的传统精神——止戈为 武。《长辈》是其中的典型，片中的主角没有杀死过一个人，而是用功夫让对手心服口服。之前拍摄的《陆阿彩与黄飞鸿》是这样，其后拍摄的《掌门人》也异曲同工。